电影巨匠- 第549节

　　　　兰斯后来对这部作品的创作背景进行了研究，创作者的灵感是来自于真实的日本案例。女学生开始捕猎在网络上寻求与未成年少女约会的老男人，一旦女孩在网上与对方取得联系后，她和她的朋友们就会在约会地点设伏袭击。这也意味着，这不是幻想，而是社会现实，只是电影赋予了更多的戏剧化。

　　　　这让兰斯不由就想起了“龙纹身的女孩”那部电影以及原著小说。在电影之中，女孩遭遇强/奸的部分有所提及，但无论是瑞典原版还是美国改版，都没有花费大量笔墨描写，后来女孩以钓鱼的方式让对方再次上当，结果却成功进行了反击，以自己的方式狠狠地教训了对方，并且让对方失去了再次强/奸的能力。

　　　　从法律上来说，如此行为是错误的，私人报复行为只会导致无穷无尽的后患；但是从道德上来说，在二十一世纪的现在，许多国家地区、许多私人团体、包括许多社会领域，以暴制暴、以牙还牙依旧是独一无二的生存法则。

　　　　尤其是“水果硬糖”讨论的核心话题：恋/童/癖。

　　　　正是由于未成年儿童不具备反抗的能力，甚至不具备申诉的能力，所以要求成年监护人以及社会进行监督、控制、惩戒，在欧美法律系统中，涉及到未成年人的案件都会格外敏感。但现实就是，大部分未成年人无法说出内心的秘密，又或者是成年人拒绝相信，亦或者是未成年人找不到证据来为自己伸冤，类似的案件可以参考今年年初“波士顿环球报”那轰动全球的报道。

　　　　于是，这又让问题重新回到了兰斯在创作罪恶三部曲的核心思想：社会冷漠，这是一种犯罪吗？

　　　　当然，“水果硬糖”探讨的问题没有那么深刻，而且角度也有所不同。这部作品真正讨论的是加害人与受害人之间的关系，两位主角之间主动权的变迁和移动，导致加害人和受害人都在不断地变化位置，对于道德神经的挑战也变得越来越敏/感。

　　　　这部作品引发的争议就在于：恋/童/癖的确应该受到惩罚，但是这名未成年少女非人性化的严刑行为难道就不应该受到惩罚吗？这种人性的挣扎，成为了影迷们经久不衰的热议话题。

　　　　上一世，兰斯也是如此思考的，对于犯罪、对于人性、对于道德、对于私刑的反思，在观影结束之后汹涌不已；可是这一世，经历了更多的沉淀，经历了犯罪三部曲的创作，兰斯却开始质疑自己，这真的是电影的核心思想吗？

　　　　难道电影真正的主旨不应该是罪犯接受审判之后，身体惩罚与精神惩罚哪一个更加行之有效？又或者更近一步，真正有效遏制犯罪的是身体痛苦还是精神恐惧？那么，社会冷漠所造成的疏离、孤单和恐惧，又在犯罪过程中扮演着什么角色？

　　　　“水果硬糖”不是、也不应该是犯罪三部曲的延续，它更多是从一个单独的个体案件出发，去深层次地讨论犯罪本质，以及社会成因、个人心理成因，诸如此类等等。没有批判，没有审视，没有反思，更像是一种自我讨论和探究，如果说犯罪三部曲是一脉相承的，那么“水果硬糖”则回到了原点，站在另外一个位置上，从一个截然不同的视角去解读同样的社会问题。

　　　　不过可惜的是，在上一世的剧本之中，可以看得出来，布莱恩应该也是舞台剧出身的编剧，电影大量对两位主演的内心变化和精神状态进行了描写，彷佛镜头就是一个舞台，但他却没有能够对这些主题核心进行深入挖掘和探讨，彷佛仅仅只是满足于打造一部心理惊悚电影而已。

　　　　当然，导演也是重要原因之一。

　　　　“水果硬糖”的导演大卫…斯雷德（david…slade）并不有名，这部作品是他的长片处女作，之后执导了“三十极夜”和“暮光之城3：月食”等作品，但更多时候还是活跃在电视剧领域。“汉尼拔”就是他的作品。

　　　　从他的作品清单就可以看得出来，他对于细节张力的处理、惊悚氛围的营造以及唯美暴力的勾勒都是十分出色的，在惊悚动作电影里具有不俗造诣。这也是上一世“水果硬糖”最终成品风格的来源。

　　　　但，大卫对于人物角色的塑造并不擅长，这丢失了布莱恩剧本里的许多精髓，也丢失了进一步挖掘和升华的机会；另外，大卫过于注重惊悚氛围的营造，但却失去了对剧情的把握，这使得故事变得略微单薄，同样也失去了对动机、对心理、对人物的刻画，导致观影结束之后只剩下惊悚和恐惧，却少了反思。

　　　　可以说，这几乎是所有惊悚电影或者恐怖电影的通病。当初兰斯在拍摄“借刀杀人”时，为了刻画角色，牺牲了惊悚氛围的刻意营造，取而代之的是以灯光营造出那种疏离感和清冷感，这也是有代价的，“借刀杀人”并不恐惧也不惊悚，反而始终有种压抑的爆发感；相对应的，也让电影得以更加深入，更加震撼。

　　　　有得必有失。

　　　　“水果硬糖”是一部不俗的作品，剧本的立意、舞台剧的架构、导演的用光和节奏处理、惊悚氛围的效果等等，这些都足以让观众留下深刻印象，但也仅此而已。从电影所取得的成绩就可以看得出来了，票房、影评人、观众都没有太过狂热。

　　　　“水果硬糖”上映十年之后，其实在租赁市场还是引起了不小反响，imdb上打分人数达到了十二万人，这就说明了电影是具有吸引力的，而且引发了不少争议；但分数却始终不上不下，没有能够创造奇迹。

　　　　当兰斯看到“水果硬糖”出现在黑名单上时，他脑海里的第一个想法就是：如果由我来拍摄，那将会是什么模样？

　　　　这个想法冒出来之后，兰斯就没有办法停下来，他不仅开始思考着，自己会如何对剧本做出修改，如何利用台词将人物形象塑造起来，又如何通过演员的表演将氛围营造出来，他希望与“借刀杀人”区分开来，将更多的光线运用在“惊悚”之上；同时也开始思考着，在这样一个狭小的舞台空间里——整部电影超过四分之三时间都在同一个屋子里发生，如何调度镜头、如何利用狭窄空间突出两个人的对峙感，这让兰斯重新回到了上一世外外百老汇的时候……

　　　　比起“女王”来说，“水果硬糖”是一部更加纯粹的舞台剧剧本，同时也更加有趣，更加接近兰斯的想法，最重要的是，激发出兰斯无穷无尽的创作灵感。

　　　　想到这里，兰斯猛然就坐直了身体，把对面的三个人吓了一跳，他直接拿起手机拨通了富兰克林的电话，跳过了客套环节，“‘水果硬糖’，在黑名单排……呃，七十七名的那部作品，你可以把剧本传真过来给我吗？”（未完待续。）

585　火花迸发

　　　　黑名单的上榜要求很简单，六个推荐，任何一部作品得到六个人的推荐，就可以上榜，然后根据推荐人数的多寡进行排名。

　　　　“水果硬糖”刚好就获得了六个推荐，在八十六部作品之中，位列第七十七名，其实榜单尾部的作品几乎清一色都是六个推荐，没有单独的排名之说。但从这一个细节就可以看得出来，这个剧本得到的瞩目程度并不高。

　　　　站在制作人的角度来看，“水果硬糖”的拍摄成本十分低廉，全程只需要租赁一栋房子就可以进行拍摄了，不需要摄影棚，受到自然因素影响也微乎其微；而且出镜的演员只有四名，主要戏份都围绕在男女主角身上，这也确保了拍摄进度会比较快。整体制作规模，甚至比“上帝之城”都还小。

　　　　兰斯简单估算了一下，整部电影预算可以控制在一百万美元以下。当然，最主要的费用都会集中在演员身上，两位主演将会承担大部分重量，也将会对电影的深度和厚度起到决定性的作用。如果找到物美价廉的演员，成本还可以继续下调。

　　　　不过，这部作品同样也比“上帝之城”小众，想要创造票房佳绩难于登天。考虑到“上帝之城”北美六千万的出色票房数据，几乎可以确定，“水果硬糖”将会成为兰斯目前作品之中票房表现最差的一部。

　　　　即使如此，兰斯还是对“水果硬糖”的剧本充满了兴趣，与此前四部作品不同，这是第一部兰斯主动想要拍摄的作品，没有参杂票房压力或者得奖野心，真正地一部属于兰斯个人风格创作的作品。

　　　　不管最终是否投入制作，现在可以先阅读一下布莱恩的剧本初稿，然后再拍板决定。

　　　　思考期间，转眼之间太阳就开始西斜了，西奥和伊恩两个人依旧在开会，不仅仅是兰斯今天的提案，他们同时还需要对公司架构做出调整，然后重新分配权力和职责，这是一家成熟公司想要取得成功的基础；高文本来也和他们在开会，虽然高文是一名运动员，但他的球商十分高，对于联盟球队的管理方式有着自己的理解，着实给出了不少意见，不过看着天色已经暗下来了，高文就先去做饭了。

　　　　“兰斯。”高文重新回到了阳台上，敲了敲木板门，等兰斯抬起头来，高文就交代到，“伊恩说，发行部门一年至少要有三部作品，你可以把今年的清单列给他，然后就是……”感受到兰斯那犀利的目光，高文举起了自己的双手，手上还拿着一个汤勺，模样着实滑稽，“这是伊恩说的，不是我说的。”冤有头债有主，不要找错人了，“然后就是，如果明年或者后年有拍摄高投资计划的话，你最好提前预告一下，因为接下来开始做空头的话，我们的流动资金会很紧张，他们已经将银行贷款考虑进去了。”

　　　　兰斯不由翻了一个白眼，混沌影业不是华纳兄弟，现在规模太小了，他没有办法把未来一年、两年的计划提前做好，对于现在的混沌影业来说，专心做好未来六个月的发展计划，这才是最为明智的。

　　　　看到兰斯想要反驳，高文耸了耸肩，一脸无奈的表情，“兄弟，这个陷阱是你自己挖的。”难得一见